Book 就是要你來看?

本書特色

培養閱讀力、寫作力、知識力最有力量的一本書！

也許你去過不少畫展和博物館，世界名畫也算略知一二，
但你是否知道 ……

達文西被譽為「曠世全才」不只因為『與生俱來』？
梵谷何以窮盡心力燃燒生命？
畢卡索如何激發源源不絕的創意？
夏卡爾又如何實踐幸福和美好？

15個你不時會深陷其中的人生議題，
140位你忍不住想窺探、對話的靈魂，
一句話許你一個靈感，一個洞見，
一份生命的感動，一股開創的力量！

◎ 15 個人生課題，140 位跨越時代的藝術天才為你指點迷津！

本書精選 140 位史上最具影響力的藝術大師之經典名言，從古典畫派大師達文西、米開朗基羅，到印象派大師梵谷和高更、立體派大師畢卡索、野獸派先驅馬蒂斯，再到當代塗鴉教父班斯基及攝影大師黛安．阿勃絲等，包含各個藝術領域最頂尖的傳奇人物。226 句經典名言分別歸類在 Success（成功）、 Dreams（夢想）、Money（金錢）、Motivation（動機）、Creativity（創意）、Action（行動力）、Work (工作) 等 15 個一般人時常被卡住的人生 big issue。

◎ 中英精準對照 + 英文用法解析，零距離感受大師獨特思維！

各章開頭「Close-up 焦點人物」鎖定該章代表藝術大師，中英專文對照深度介紹大師成長背景、創作風格及歷史地位，零距離領略大師奇才與風範。全書名言也以中英對照精準呈現，生難字詞與特殊用語輔以解析，同步提升人文涵養和英文實力。

◎平時多吸收名言雋語，是培養英文閱讀力和寫作力的正確途徑！

培養英文閱讀力和寫作力沒有捷徑，平時多吸收名言佳句，無形中除了強化英文文法和語感，也能學習到名人的獨特思維和文字魅力，進而內化成為品格的一部分。尤其在迎戰大考、托福、多益、雅思等重要考試就能輕鬆展現實力！

◎ MP3 完美演繹大師名言，用耳朵感受撼動人心的力量！

MP3 中收錄全書所有英語名言，用耳朵享受藝術大師的經典名言饗宴，不知不覺加深印象，陶冶涵養。

作者簡介

David Katz

畢業於加州大學聖塔克魯茲分校 (University of California, Santa Cruz)，從事語言教學相關工作長達 15 年。曾於洛杉磯和東京語言學校負責教學規劃與教師訓練，也曾於北京清華大學、台灣大學文學院語文中心任教。著作、編輯、審定過的英語學習書多達百餘本。目前為貝塔語言出版公司英文主編。

著作《用餐900句典》、《懂得搭配詞，英文就漂亮—辦公室篇》、《搞定英文履歷》、及《學校沒教的英文口語》等書。

王復國

在英語教師群中深受推崇，目前任教於輔仁大學英語系，曾是 Time Express、敦煌英語學園等雜誌最受歡迎的特約主筆。深厚的語言學專業加上二十餘年的教學經驗，對於以中文為母語的人士，往往能提供鞭辟入裡的指導，直搗學習的問題核心。美國馬里蘭大學的哲學研究經驗為他的學術生涯注入另一股能量，同時奠立其犀利不敗的教學風格。

著有《連音消音 i不怕》、《王復國理解式文法》系列叢書及《從字根字首字尾破解英文單字》等書。

繪者簡介

Christian M. Nielsen （杜浩恩）

來自丹麥，學成於英國的西洋藝術史博士，目前定居台北專事插畫創作。以沉浸西洋藝術史10年的功力，與身為20年藝術家的幽默與技癢，犀利勾勒出藝術家群像。

Chapter 7
Ability才能

Close-Up:
抽象表現主義先驅

Jackson Pollock傑克森．波洛克

In November 2006, the auction house Southeby’s brokered the sale of a painting by American abstract expressionist painter Jackson Pollock. Since its founding in 1744, Southeby’s has moved thousands of paintings, but this particular sale was notable for the price tag, a cool ＄140 million, making it the most expensive piece of art ever purchased. Ever. In the history of the world. And all that money for a work in a style that many critics have described as chaotic, meaningless, brainless, and idiotic. The painting, No. 5, 1948, is dizzying. To create it, Pollock laid a 240 x 120 cm. sheet of fiberboard on the floor and danced around it while dripping, drizzling, pouring, splashing, and flinging brown and yellow paint on it with paintbrushes, sticks, knives, and who knows what else. Layered lines of color pile atop one another; they twirl and shoot off in every direction. There is no subject and no center, every inch of it covered in the same twisting riot of motion. For centuries what mattered most to artists were subject, composition, and representation. Pollock disposed of all of these. But why? Were the critics right? Was Pollock just a talentless hack? Pollack himself said, “I want to express my feelings, not illustrate them.” For Pollack, the finished work was a simply an artifact of the moment of creation—the act of painting was the real art.

2006年11月時，蘇富比賣出了一幅美國抽象表現派畫家傑克森．波洛克的畫。自從1744年成立以來，蘇富比拍賣出成千上萬幅畫，但是這次的標價令人為之側目，高達1億4,000萬美元，這是史上賣出最昂貴的藝術品。有趣的是，它的畫風卻曾被許多批評家形容為雜亂無章、毫無意義、沒頭沒腦、愚蠢至極。這幅名為〈1948第5號〉的畫令人眼花撩亂。為了創作它，波洛克先在地上擺了一塊240乘以120公分的纖維板，然後繞著它，一面用畫筆、棍棒、刀子等等，把黃色和棕色的顏料滴、灑、倒、潑、甩在上面。條條的色層相互堆疊，往四面八方旋轉並散射出去。它沒有主題和中心，每一吋都被同樣的狂亂所覆蓋。幾世紀以來，藝術家最看重的就是主題、構圖和表現方式。波洛克則把這一切都拋到腦後。這是為什麼呢？批評家說對了嗎？波洛克只是個毫無天賦的庸才嗎？波洛克自己的說法是：「我想展現我的情感，而不是闡述它。」對波洛克而言，該作品只是創作當下的手工藝品，繪製的過程才是真正的藝術。